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CONOCIENDO UNA COSA DE NEGRO

Fruto de una idea original de la profesora Clélia Ferreira Ramos, que trabajaba en el Colégio Estadual Atheneu Sergipense, a partir de un proyecto basado en la enseñanza obligatoria de la Historia Africana en las escuelas brasileñas, respaldado por la ley n° 10.639/03, promulgada por el gobierno 5.497 /04 del gobierno del Estado de Sergipe, nació el Grupo Um Quê de Negritude.

El entusiasmo de los estudiantes generó la necesidad de un proceso de selección y solo fue cuestión de ensuciarse las manos para iniciar la actividad de investigación y elaboración de un espectáculo para el año 2007. La ardua tarea de pulir los talentos de nuestros estudiantes no afloja un momento quieres el celo con que el maestro trataba y sigue tratando al grupo. A pesar de ser un grupo vinculado a una escuela, la preocupación por la calidad del espectáculo siempre está presente, por lo que fue necesario buscar socios más allá de los muros de la escuela. Fue necesario contar con el apoyo de la Secretaría de Estado de Educación, Dirección de la Escuela en la persona del actual Director Prof. Genaldo Freitas, Coordinación Escuela, Facultad y Alumnos.

La determinación del grupo y el carácter profesional de cada participante, aun siendo un grupo de estudiantes, llevó a la escuela, a través del Grupo Um Quê de Negritude, a recibir invitaciones para participar en eventos como la apertura del semestre académico en universidades privadas , Semana de la Conciencia Negra, Clase Show en el IFS, Encuentro de Arte Cultural CEFET, presentación en la Rua da Cultura. Siendo una acción recurrente desde el año 2007, año I del Proyecto.

El primer espectáculo completo presentado por el grupo tuvo lugar en el Teatro Atheneu -

"BATUQUES Y TAMBORES O CANTO DA SENZALA"

La maestra Clélia Ramos y algunos miembros sufrieron muchos prejuicios. Muchos fueron llamados “macumbeiros” y brujos. Pero aún en medio de los prejuicios, el grupo obtuvo un impacto positivo y aceptación no solo en el estado de Sergipe, sino que también recibió mayor visibilidad en la región nororiental. Y para que se superaran aún más en sus presentaciones, se intensificaron las clases de baile.

El éxito del grupo aumentó aún más la responsabilidad del grupo ante el público emergente. Surgió la necesidad de dinamizar aún más las acciones del grupo, llevándolos a ampliar sus horizontes a través de visitas a centros culturales en Bahia, por ejemplo - PROJETO ILÊ AIYÊ - en el barrio SENZALA DO BARRO PRETO, buscando la interacción para mejorar la investigación y la creación de un nuevo espectáculo Tanto se cumplió el objetivo que en 2008 se produjo otro espectáculo con el mismo éxito que el anterior:

ESPECTÁCULO EN EL TEATRO LOURIVAL BATISTA

"UN CANTO DE FE UNA SANGRE DE GUERRERO LOS SANTOS DE MI BARCO DE ESCLAVOS.

En la que hubo una interacción con el propio autor, Altay Veloso, donde el propio investigador y director se mostró abierto a resolver dudas, momento en el que, a través de una entrevista vía e-mail, respondió vía imágenes a las preguntas de los alumnos, enriqueciendo así y profundizar el conocimiento de los estudiantes.

La vivacidad, el inconformismo de la coordinadora general del grupo, Prof. Clélia Ferreira, en 2009, lleva nuevamente al intercambio con otra institución cultural de la ciudad de Salvador, PARTICIPACIÓN EN TALLER EN LA FUNDACIÓN PIERRE VERGER. Estas actividades llevan al grupo a preparar el espectáculo presentado:

TEATRO TOBÍAS BARRETO

"GIRA - EL MOVIMIENTO ARUANDA"

Cabe mencionar que el ápice de cada espectáculo es el Día de la Conciencia Negra, haciendo que el grupo se presente durante todo el año no solo en órganos y escuelas de la capital, sino también en ciudades del interior, como en la ciudad de Santo Amaro, cuando la maestra fue premiada durante el encuentro cultural con el trofeo, se desarrolló un reconocimiento a la labor promoviendo así la desmitificación de las religiones de origen africano. Después de cuatro años del proyecto, el grupo preparó para el año 2010 el espectáculo:

"YÁ: MUJER NEGRA, MUJER GUERRERA"

Ser presentado una vez más en la gran casa de espectáculos de Aracaju – Teatro Tobías Barreto, reconociendo así la gran actuación del año anterior, donde los espectadores y la prensa ovacionaron de pie, comentando no sólo la plasticidad del espectáculo sino también en la profesionalidad de los estudiantes.

En 2011, viajamos en el tiempo durante los cinco años de existencia del proyecto, que tiene como objetivo desarrollar actividades que exploren la diversidad de la cultura negra en el corazón de su esencia, esperando que el presente espectáculo pueda ayudar en la reflexión y afirmación de nuestra identidad. Así preparamos para el año 2011 el espectáculo:

"RETROSPECTIVAS"

Ese fue presentado una vez más en la gran casa de espectáculos de Aracaju – Teatro Tobías Barreto, otro espectáculo marcado por el sentido profesional de los estudiantes, siendo ampliamente reportado en los medios de comunicación como un "espectáculo perfecto".

Luego del viaje del grupo a Alagoas en busca de ampliar nuestros conocimientos y desarrollar investigaciones y trabajos para el montaje de un espectáculo, no podíamos dejar pasar desapercibida la historia de "Zumbi dos Palmares", no solo su lucha por la libertad sino su amor por el guerrero Dandara. Nos llevará a presentar la feria de este año 2012:

"ZOMBIE - AMOR Y LIBERTAD"

Que se presentó una vez más en el gran teatro de Aracaju, el Teatro Tobias Barreto, atrayendo a cientos de personas en pleno lunes al teatro, que como no dejaban que desear, emocionaron al público con la vida de Zumbi dos Palmares. , su amor tanto por Dandara como por la lucha por la libertad.

En 2013 volvimos a los escenarios del Teatro Tobias Barreto, mejorando nuestro espectáculo anterior.

"BATUQUES Y TAMBORES O CANTO DA SENZALA"

Trajimos al escenario los orígenes de los tambores utilizados desde la prehistoria de la humanidad como forma de comunicación, nuestro público crece de manera impresionante y con eso viene la inquietud de hacerlo cada vez mejor.

En 2014, en el octavo año del proyecto, el gran Teatro Tobias Barreto se hizo pequeño para nuestro numeroso público, presentando:

 

"LAS AGUAS ESENCIA Y EQUILIBRIO DE UNA FE"

Con el agua como tema principal, mostramos que tiene un papel central en varias religiones y creencias en todo el mundo. Como fuente de vida, representa el nacimiento. El agua lava el cuerpo y en consecuencia lo purifica, y estas dos cualidades le dan un gran simbolismo. Por lo tanto, es un elemento clave en las ceremonias y rituales religiosos. Otro año más de Casa Cheia surgiendo la necesidad de más días en Cartel para atender a todo el Público.

En 2015, en el noveno año del proyecto, se presentaron:

“EL AIYÊ: ENTRE LO MÍSTICO Y LO SAGRADO”

Nos enfocamos en las leyes 11.645/2008 y 10.639/2003, que tratan sobre la obligatoriedad de la cultura afro e indígena en las escuelas públicas. En el escenario mostramos el choque de las culturas africana e indígena, cuando los negros traídos por los barcos negreros llegaron a Brasil.

En 2016, el grupo Um Quê de Negritude completó 10 años de existencia y en celebración de sus logros a lo largo del proyecto, se necesitaba una conmemoración. Trajimos otro espectáculo presentado en el gran Teatro Tobías Barreto:

Otro espectáculo presentado en el gran Teatro Tobias Barreto:

“AYEYE: UNA DÉCADA DE AFRICANIDAD EN LA EDUCACIÓN SERGIPAN”

En él trajimos nuestra historia contada por la representación de un gran nombre de Sergipe: Arthur Bispo do Rosário, reunió varios aspectos que acumuló a lo largo de los años, trayendo elementos ya conocidos por el público y nuevas informaciones sobre la cultura africana a través del patrimonio inmaterial. , como, por ejemplo, el frevo, el maracatu, la capoeira, el boi caprichoso, el boi garantizado, el maculelê y la samba, además de traer elementos de la cultura indígena.

En 2017, para que las piezas fueran siempre renovadas, el grupo buscó constantemente profundizar más y más en la cultura afro. Y con eso surge la idea de unir aguas dulces y saladas y transformar el teatro en un gran estuario de belleza y cultura, realizamos un espectáculo en el Teatro Tobías Barreto:

“OMIO-OMIRO: AGUAS QUE LAVAN VIDA Y LAVAN EL ALMA”

En él, las aguas fueron retratadas como elementos purificadores de vida, y también aborda las religiones africanas e indígenas. Fato  é  que,  apesar  das  intempéries_cc781905-5cde -3194-bb3b-136bad5cf58d_ sempre  sofridas  por  parte  de quem_cc781905-5cde-3194-bb3b -136bad5cf58d_ assume  e  desenvolve  projetos  que  envolvem_cc781905-5cde -3194-bb3b-136bad5cf58d_ cultura,  arte, vanguarda  como  desafio  contra_cc781905-5cde- 3194-bb3b-136bad5cf58d_as_cc781 905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ formas  de  opressão  e  preconceitos, em_cc781905-5cde -3194-bb3b-136bad5cf58d_ 2017,  o  trabalho  do  Um Quê de Negritude chega_cc781905- 5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ a  fazer  uma  década  e_cc781905-5cde-3194-bb3b -136bad5cf58d_ se  mostra exitoso,  arrebatando  enormes  plateias  em spaces_cc781 905-5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ abertos  e  fechados, como  pôde ser  comprovado in_cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ loco, nos  teatros  e  auditórios  sergipanos com esgotamento de_cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ tickets  e  capacidad máxima.

En 2019 volvimos a los escenarios del Teatro Tobias Barreto con el espectáculo:

"ESIN - DONDE LA FE ENSEÑA A AMAR"

En el escenario, el griot , un anciano sabio que viaja por el mundo, cuenta las historias del pasado de su pueblo, trayendo a las generaciones futuras el recuerdo de tiempos que nunca volverán. El personaje tiene la misión de analizar el aporte de las diversas religiones existentes, tomando como punto de referencia el judaísmo, el cristianismo, el candomblé y las religiones orientales.

El espectáculo, de poco más de dos horas de duración, está compuesto por un guión dinámico de actuaciones de los representantes de las religiones, cuyo origen se remonta a la historia de los esclavos, a través de los orixás; de la Santísima Trinidad, con la Santa Cena; del niño Jesús y sus apóstoles; e invita al público a reflexionar sobre la intolerancia religiosa presente en la actualidad.

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